教程已经翻译为中文字幕，资源包含工程分轨
说实话——获得一种既残酷沉重又清晰的现代金属吉他音色，是圣杯。你想要重量感和重击感，但不能失去快速riff的音符定义，或者像大锤一样击打breakdown的拨片攻击。在他们最近的《Nail The Mix》录音中，制作人Joey Sturgis和他的工程师Nick深入探讨了他们如何打造出Oceano绝对怪兽级吉他音色，而秘诀在于利用当今最先进的音箱模拟器巧妙叠加技巧。
别指望只有一个“完美”的高增益音色。这里的策略是从三个不同的层次构建复合音色，每个层面都有特定功能。让我们来分析一下他们是如何把一对简单的DI轨道变成一面完整的、准备好混音的吉他墙。
三层基础：高、中、低增益
整个过程从两条DI吉他轨道开始，一条左侧和一条右侧。从那里开始，魔法通过复制实现。这两条DI被复制了两次，形成三对立体声轨道，共六轨。
工作流程很有条理：
•在第一对轨道上拨入主高增益音色。
•复制该对，调整放大器模拟设置以实现中增益的演奏层。
•再次复制，创建一个第三层，低增益层，专注于攻击。
这种方法确保每一层都贡献独特的元素，叠加起来创造出比单一音色更大、更细腻的声音。
第一层：核心高增益音色
这对音色是声音的核心，约占最终吉他音色的90%。这里的目标是获得那种强劲、饱和的轰鸣，作为基础。
插件链简单但有效：
•Gate：首先是Pod Farm的一个门，主要用来清理空白，免除繁琐的手动编辑DIs。
•放大器模拟器：本作的主角是Neural DSP的原型：Gojira。Joey和Nick一开始用的是“Juicy Chugs”预设（反正为什么不呢？），然后再做些调整。预设是现代插件的绝佳起点，让你快速找到氛围，然后根据歌曲调整。
•放大器与音箱设置：设置在3号音箱和3号音箱。虽然没有明确命名，但这款音箱头具备了5150风格音箱的所有标志，是现代金属的经典。信号在虚拟压缩器和过载踏板启动时被推送。
•后功放均衡：放大器模拟后进行一个小但关键的均衡调整：大约3kHz附近进行狭窄切割。这里是调和高增益音色中那种刺耳、嘶嘶声共鸣的经典位置。在源头准确掌握混音现代金属的均衡策略至关重要。
增加定义：发音层次
这里技巧变得非常有趣。高增益音色本身就很棒，但常常会有些模糊，缺少拨片击弦时那种原始的打击细节。接下来的两层就是专门设计来解决这个问题的。
第二层：中段增益“啪”音
第二对轨道旨在恢复可听信息是弦本身的。这不是增加增益;而是要增加清晰度。再次使用原型：Gojira，选择不同的预设或放大器型号来传递“啪嗒”音色。这个中频增益层位于主音之下，重新引入了在高饱和中容易丢失的清晰度和粗糙感。
第三层：低增益弦攻击
最后一层将这一概念进一步提升。这里的重点几乎完全放在高音拨片攻击和弦乐噪音上。同样，《Archetype： Gojira》中使用了不同的放大器和箱体组合——这次虚拟音箱上只有一个麦克风。这一层的一个关键作是在插件内部将EQ切到大约250 Hz，以消除任何冲突的低中频混浊。
这种叠加方法是一种老派技巧，著名地被Asking Alexandria等乐队采用，旨在兼顾高增益放大器的厚度和近乎DI音色的锋利清晰度。融合后，你会得到既宏大又清晰的吉他音色。
在吉他总线
上粘合一切 创建了三层不同的立体声，最后一步是将它们混合并作为吉他总线上的整体处理。
平衡与处理
这些层不设计成均匀的音量。高增益音色最响亮，而中低增益的发音层则藏在下方。声音太大，整体声音会变得单薄且“滑稽”。音量平衡后，曲目左右硬声像。
总线处理链是最终抛光的部分：
•限制器：L1限制器是链条中第一个，用来打碎所有东西，创造出密集且受控的声音。这是对金属压缩秘诀的积极运用，营造出现代、直击感的感觉。
•带中心宽度控制：Waves的Center插件用于管理立体声图像。乔伊没有去干扰平移器，而是提升了“中心”信号。这是一种绝妙的方式，将吉他的单声道信息带入混音中，既赋予它们存在感又不牺牲宽度。
•细微加宽：通过另一个立体声成像插件增加一点点额外的宽度。
•OTT吞咽技巧：这是个专业动作。像Xfer的OTT这样的多频段压缩器被用来让吉他更有吸引力。当出现沉重的掌音“卡顿”时，OTT会对瞬态做出反应，然后在衰减时增强尾端。这唤起了你在房间里用大音量音箱时感受到的“冲击力”和空气流动感——而这种元素在盒内混音时常常会丢失。
•最终均衡抛光：最终均衡器开辟空间并增加光泽。这包括在2.2-2.4kHz附近降低“婴儿哭声”频率，4kHz附近小幅下降，以及14kHz时的健康提升。那14k的提升是Joey最喜欢的技巧，用来为几乎任何东西增添“昂贵”的光泽和气息。
向专家学习完整流程
这些叠加DI轨道和使用外科总线处理的技术，是你今天就可以应用到制作中的强大工具。它们证明了庞大现代吉他音色不仅仅是找到一个好的放大器模拟预设——而是有意图地构建声音。
但读ABO不过，这只是一回事。想象一下，看Joey Sturgis从零开始构建这个音色，解释每一个插件选择、每一个均衡器动作和每一个自动化通道。在Nail The Mix，你不再猜测，而是向业内最优秀的人学习。每个月，你都会收到一首大作歌曲的真实多轨录音，现场观看原制作人混音，亲眼见证他们是如何获得标志性声音的。
如果你准备好不再依赖预设，真正解锁你的声音，这就是你的机会。想了解乔伊·斯特吉斯如何将这些概念应用于Oceano的《Mass Produced》混音，请查看完整未删节的Oceano NTM录音会，并获得现代金属混音大师课的内部访问权限。
