Music Technology Panic Narratives Beyond Piracy From Taping to Napster to TikTok

唱片业常常把消费者描绘成”等待新技术去伤害他们最爱的音乐人”的贱民。在《Music Technology Panic Narratives Beyond Piracy: From Taping to Napster to TikTok》一书中,David Arditi 博士考察了主流唱片厂牌如何把一项项新技术单独拎出来,仿佛它们将终结录音音乐本身的命运。它们使用他所谓的”盗版恐慌叙事”——一种把新技术包装成”将威胁录音音乐存续”的话语。

“盗版恐慌叙事”是一种修辞建构,有助于掩盖唱片业的物质现实:它把主流厂牌与旗下艺人包装成”猖獗盗版犯罪”的受害者。如今,即使脱离”盗版”语境,唱片业仍继续使用这种恐慌叙事,劝阻粉丝做出特定行为,并游说政府推行特定政策。每一次,他们都利用这种叙事来改变公众情绪、法律与政策,以巩固自身利润。而被一次次忽略的真相是:厂牌才是音乐人的首要剥削者。